« Un peu de pinceaux, beaucoup de liberté, passionnément sur terre, à la folie de la vie… et rien d’autre. »
Léa Vandeveld,Artiste peintre hors frontières.
Léa Vandeveld est une artiste peintre hors frontières et hors cadre. Née à Paris, d’origine belge, elle s’est très tôt passionnée pour l’art moderne, en particulier le cubisme et l’univers de Picasso. À l’adolescence, une rencontre décisive avec Carine François, peintre, comédienne et pédagogue installée à Bali, marque un tournant.
Carine lui transmet l’essence de son art, l’encourage à expérimenter, à peindre avec du maquillage, à créer à travers le mouvement, la musique, la danse, et surtout, à exprimer sans limite. Une transmission libre et généreuse qui ouvre chez Léa un champ infini de possibles.
C’est dans ce contexte que Léa imagine son premier concept artistique : Make-Up for Art.
À 17 ans, elle le présente à Paris lors d’une soirée Vogue dédiée à la marque Paul & Joe. Une reconnaissance précoce, mais surtout le début d’un chemin artistique engagé, libre et en constante évolution.
Au-delà des frontières
Son parcours se poursuit à Bali puis en Inde, où une résidence d’artiste lui permet d’approfondir sa maîtrise technique et d’ouvrir de nouvelles voies créatives, à la fois dans l’usage du maquillage comme matière picturale et dans l’exploration de la peinture acrylique et des bombes de peinture.
Cap sur la Côte d'Azur.
Installée à Nice depuis dix ans, Léa y poursuit son engagement artistique avec constance. Elle est aujourd’hui reconnue et soutenue par la Ville de Nice, les médias et l’ensemble de sa communauté. Ce lien fort avec le territoire alimente son énergie, nourrit ses projets et renforce la portée de son travail.
Depuis de nombreuses années, Léa multiplie les collaborations avec les grandes marques de cosmétiques, les expositions en France et à l’international, ainsi que les rencontres artistiques fortes. Elle travaille notamment depuis ses débuts avec Charlotte Boyer, modiste de renommée installée à Nice, qui accompagne chacun de ses projets avec élégance, créativité et fidélité. Ces expériences croisées font d’elle une artiste complète. Son travail relie plusieurs univers, make-up, abstraction, humanité, toujours dans une démarche créative, sincère, solidaire.
Elle avance sans calcul, mais avec exigence et intensité.
Car comme le disait Nietzsche :
« Il faut avoir du chaos en soi pour accoucher d’une étoile qui danse. »
Et c’est dans ce déséquilibre fécond que naît, pour elle, la joie de créer.